“เสียงที่ดื่มด่ำ” เป็นหัวข้อที่ควรศึกษา

ฉันอยู่ในอุตสาหกรรมนี้มาเกือบ 30 ปีแล้ว แนวคิดเรื่อง "เสียงที่ดื่มด่ำ" น่าจะเข้ามาในประเทศจีนเมื่ออุปกรณ์ดังกล่าวเริ่มใช้งานในเชิงพาณิชย์ในปี 2000 เนื่องจากแรงผลักดันจากผลประโยชน์ทางการค้า การพัฒนาจึงมีความเร่งด่วนมากขึ้น

แล้ว “Immersive Sound” คืออะไรกันแน่?

เราทุกคนทราบดีว่าการได้ยินเป็นวิธีการรับรู้ที่สำคัญที่สุดอย่างหนึ่งสำหรับมนุษย์ เมื่อคนส่วนใหญ่ล้มลงกับพื้น พวกเขาจะเริ่มรวบรวมเสียงต่างๆ ในธรรมชาติ จากนั้นจึงค่อยๆ สร้างแผนที่ประสาทผ่านการทำงานร่วมกันในระยะยาวของวิธีการรับรู้ เช่น การมองเห็น การสัมผัส และการได้กลิ่น เมื่อเวลาผ่านไป เราจะสามารถสร้างแผนที่สิ่งที่เราได้ยิน และตัดสินบริบท อารมณ์ แม้แต่ทิศทาง พื้นที่ และอื่นๆ ในแง่หนึ่ง สิ่งที่หูได้ยินและรู้สึกในชีวิตประจำวันคือการรับรู้ที่แท้จริงและโดยสัญชาตญาณที่สุดของมนุษย์

ระบบไฟฟ้าอะคูสติกเป็นการขยายขอบเขตทางเทคนิคของการได้ยิน และเป็นการ "สร้างซ้ำ" หรือ "สร้างใหม่" ของฉากบางฉากในระดับการได้ยิน การแสวงหาเทคโนโลยีไฟฟ้าอะคูสติกของเราเป็นกระบวนการที่ค่อยเป็นค่อยไป ด้วยความก้าวหน้าอย่างต่อเนื่องของเทคโนโลยี เราหวังว่าสักวันหนึ่งระบบไฟฟ้าอะคูสติกจะสามารถคืน "ฉากจริง" ที่ต้องการได้อย่างแม่นยำ เมื่อเราอยู่ในระบบการสร้างซ้ำระบบไฟฟ้าอะคูสติก เราจะได้ความสมจริงของการอยู่ในฉากนั้น ความรู้สึกของการทดแทนที่ดื่มด่ำ "น่ารังเกียจของจริง" นี้เรียกว่า "เสียงที่ดื่มด่ำ"

ลำโพง(1)

แน่นอนว่าสำหรับเสียงที่ดื่มด่ำนั้นเรายังหวังว่าจะได้สำรวจเพิ่มเติม นอกเหนือจากการทำให้ผู้คนรู้สึกสมจริงมากขึ้นแล้ว บางทีเราอาจสร้างฉากบางอย่างที่เราไม่มีโอกาสหรือความผิดปกติที่จะรู้สึกในชีวิตประจำวันของเราได้ เช่น ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ทุกประเภทที่หมุนวนอยู่ในอากาศ สัมผัสซิมโฟนีคลาสสิกจากตำแหน่งของวาทยากรแทนที่จะเป็นหอประชุม... ฉากทั้งหมดเหล่านี้ที่ไม่สามารถรู้สึกได้ในสถานะปกติสามารถเกิดขึ้นได้ผ่าน "เสียงที่ดื่มด่ำ" ซึ่งถือเป็นนวัตกรรมในศิลปะเสียง ดังนั้นกระบวนการพัฒนาของ "เสียงที่ดื่มด่ำ" จึงเป็นกระบวนการแบบค่อยเป็นค่อยไป ในความคิดของฉัน ข้อมูลเสียงที่มีแกน XYZ สามแกนสมบูรณ์เท่านั้นที่สามารถเรียกว่า "เสียงที่ดื่มด่ำ"
โดยเป้าหมายสูงสุด เสียงที่ดื่มด่ำนั้นรวมถึงการสร้างเสียงแบบไฟฟ้าอะคูสติกของฉากเสียงทั้งหมด เพื่อให้บรรลุเป้าหมายนี้ จำเป็นต้องมีปัจจัยอย่างน้อยสองประการ ประการหนึ่งคือการสร้างเสียงแบบอิเล็กทรอนิกส์และพื้นที่เสียง เพื่อให้ทั้งสองอย่างสามารถรวมเข้าด้วยกันได้อย่างเป็นธรรมชาติ จากนั้นจึงนำเสียงแบบ binaural หรือสนามเสียงของลำโพงที่ใช้ HRTF (Head Related Transfer Function) มาใช้เป็นหลัก โดยอิงตามอัลกอริทึมต่างๆ สำหรับการเล่นเสียง

ลำโพง(2)

การสร้างเสียงใหม่ทุกครั้งต้องมีการสร้างสถานการณ์ใหม่ การสร้างองค์ประกอบเสียงและพื้นที่เสียงอย่างทันท่วงทีและแม่นยำสามารถนำเสนอ "พื้นที่จริง" ที่สดใส ซึ่งมีการใช้อัลกอริทึมและวิธีการนำเสนอที่แตกต่างกันมากมาย ในปัจจุบัน เหตุผลที่ "เสียงที่ดื่มด่ำ" ของเราไม่สมบูรณ์แบบนักก็คือ ในแง่หนึ่ง อัลกอริทึมไม่แม่นยำและไม่สมบูรณ์เพียงพอ และในอีกแง่หนึ่ง องค์ประกอบเสียงและพื้นที่เสียงไม่เชื่อมโยงกันอย่างจริงจังและไม่ผสานเข้าด้วยกันอย่างแน่นหนา ดังนั้น หากคุณต้องการสร้างระบบประมวลผลเสียงที่ดื่มด่ำอย่างแท้จริง คุณต้องพิจารณาทั้งสองแง่มุมผ่านอัลกอริทึมที่แม่นยำและครบถ้วน และคุณไม่สามารถทำเพียงส่วนเดียวได้

อย่างไรก็ตาม เราต้องจำไว้ว่าเทคโนโลยีนั้นคอยให้บริการศิลปะเสมอ ความงามของเสียงนั้นรวมถึงความงามของเนื้อหาและความงามของเสียง สิ่งแรก เช่น เส้น ทำนอง โทนเสียง จังหวะ น้ำเสียง ความเร็วและความรุนแรง เป็นต้น เป็นการแสดงออกที่โดดเด่น ในขณะที่สิ่งหลังนั้นหมายถึงความถี่ ไดนามิก ความดัง การสร้างพื้นที่ เป็นต้น เป็นหลัก ซึ่งเป็นการแสดงออกโดยนัยซึ่งช่วยในการนำเสนอศิลปะเสียง ทั้งสองสิ่งเสริมซึ่งกันและกัน เราต้องตระหนักถึงความแตกต่างระหว่างทั้งสองสิ่งนี้เป็นอย่างดี และเราไม่สามารถนำเกวียนมาไว้ข้างหน้าม้าได้ ซึ่งสิ่งนี้มีความสำคัญมากในการแสวงหาเสียงที่ดื่มด่ำ แต่ในขณะเดียวกัน การพัฒนาเทคโนโลยีก็สามารถให้การสนับสนุนการพัฒนาศิลปะได้ เสียงที่ดื่มด่ำนั้นเป็นสาขาความรู้ที่กว้างขวาง ซึ่งเราไม่สามารถสรุปและกำหนดความหมายได้ในไม่กี่คำ ในขณะเดียวกัน ก็เป็นวิทยาศาสตร์ที่คุ้มค่าแก่การแสวงหา การสำรวจสิ่งที่ไม่รู้จัก การแสวงหาที่มั่นคงและต่อเนื่องทั้งหมด จะทิ้งร่องรอยไว้ในสายน้ำอันยาวไกลของไฟฟ้าอะคูสติก


เวลาโพสต์: 01-12-2022